Volumens –que inició su andadura en 2015– celebra una nueva edición dedicada a los ecosistemas, demostrando la diversidad y la riqueza de las manifestaciones artísticas, al tiempo que promueve un diálogo sobre la importancia de repensar los límites y usos de las tecnologías digitales. Y lo hace consolidado ya tras varias ediciones.
El festival Volumens ofrece una visión contemporánea y experimental de la creación sonora electrónica, audiovisual y el arte digital. Destaca el estreno en España del concierto de órgano de la reconocida artista estadounidense Kali Malone, quien tocará junto a Stephen O’Malley el imponente instrumento Grenzing de la Sala Iturbi del Palau de la Música.
Las nuevas confirmaciones incluyen la actuación audiovisual del reputado grupo francés Metamkine, así como alumnos Master AVM de UPV y de la Yamaha Music School Valencia.
Tras el anuncio de Shapednoise & Sevi Iko Dømochevski, Louis Carnell, un showcase de YOUTH, Mecánica Clásica o d_o_ppelgaenger, Volumens confirma que el Palau de la Música albergará el concierto de órgano de Kali Malone en colaboración con Stephen O’Malley. La artista americana presentará en primicia en nuestro país composiciones de sus aclamados álbumes All Life Long y The Sacrificial Code adaptadas para órgano.
El viernes 18 de octubre, actuará en el TEM La Cellule d'Intervention METAMKINE. Grupo abierto que incluye músicos y cineastas que investigan la relación entre imagen y sonido. A través de la magia de los espejos, los proyectores múltiples y un ingenioso montaje en directo, Metamkine produce y dirige una nueva película con cada una de sus actuaciones. Trabajando en torno a una narrativa central, derraman remolinos de viñetas improvisadas, acompañadas por una banda sonora en directo de fragmentos de cinta y antiguos sonidos de sintetizador. Estos tres colaboradores, que trabajan juntos desde hace más de 20 años, han conseguido traspasar los límites del cine y de la banda sonora al ámbito de la actuación en directo – Utterlyunique. Este concierto se lleva a cabo gracias a la colaboración con el laboratorio sonoro Sono.Lab que se enmarca en la estrategia Valencia Innovation Capital del Ayuntamiento de València.
La Fábrica de Hielo recibe la mañana y la tarde del 19 de octubre a los alumnos del Máster en Artes Visuales y Multimedia de la UPV y de la Yamaha Music School de Valencia, quienes realizarán actuaciones audiovisuales, directos y sesiones.
Otro de los platos fuertes de esta edición de Volumens será un circuito de instalaciones en diferentes espacios.
La actividad que dará el pistoletazo de salida a esta octava edición será las instalaciones en el Palau de la música el miércoles 16 de octubre Ergosistemas del exceso Muestra de trabajos del Máster en Artes Visuales y Multimedia (UPV). • BiteByte. Instalación multipantalla, por Kano y Ferran Buj. • Hyperreal Simulacra, Video instalación, por Nico Gay • Ciberontofanías, instalación audiovisual VR por Marco Ferreira y Ferran Buj Comisaria: Angela Montesinos.
Bombas Gens Centre d´Art Digital añade a su programación el jueves 17 de Octubre, Forces, una nueva instalación de la mano del estudio multidisciplinar Vitamin Studio. Transformando ideas en experiencias inmersivas e interactivas, fusionando de manera innovadora el arte y la tecnología.
El compromiso de Vitamin Studio con la exploración y la innovación los ha llevado a desarrollar proyectos que desafían las convenciones tradicionales del arte. Su trabajo se caracteriza por crear espacios y momentos donde el espectador no es un mero observador, sino un participante activo que interactúa y co-crea con la obra. Esta filosofía participativa se refleja en cada uno de sus proyectos, donde la línea entre el arte y el público se difumina para dar lugar a experiencias únicas y personalizadas.
El viernes 18 en el TEM las instalaciones de Ecos Silvestres de Elizabeth Mondragón & Bruno Tripo y Surcos, de Vicente Cerveira, Iorgos Konstantinidis & Gustavo Pavez.
Ecos Silvestres. Una instalación inmersiva que fusiona tecnología holográfica con elementos naturales, creando un ecosistema visual y sonoro adaptado al reino fungi que invita a los espectadores a explorar la intersección entre la naturaleza y la tecnología. Surcos navega a través del fenómeno del Komorebi, donde la luz del sol se entrelaza a través de las hojas del bosque, se encuentra una metáfora sobre la fuerza y la belleza de la vida comunitaria en medio de la homogeneización de la era digital. Komorebi no solo celebra la interacción entre la luz y la sombra, sino que también enfatiza el poder de la unidad colectiva para fomentar la conexión y enriquecer la experiencia humana.
Surcos es un espectáculo inmersivo en el que se invita al espectador a adentrarse en un ambiente entre lo misterioso y lo claro, donde, simultáneamente, los efectos de iluminación y sonido son los protagonistas. Con una instalación escultórica, se presenta una composición simétrica y brutalista de piezas verticales, cuyo objetivo es filtrar la luz a través de sus esbeltas ranuras. Técnicamente, la instalación se lleva a cabo mediante video mapping y sonido en vivo, ambos creados utilizando el software Touch Designer, Ableton Live y Madmapper. Para lograr una experiencia aún más inmersiva, se utiliza un sistema cuadrafónico para distribuir el sonido de manera envolvente por todo el espacio.
El Jueves 17 en la programación del centro de arte digital Bombas Gens, AVRE: "Tecnologías disruptivas XR para producciones audiovisuales". El uso de tecnología XR en la producción audiovisual va a cambiar el futuro junto con otras tecnologías. Los profesionales del sector, que en la actualidad trabajan con estas tecnologías nos van a presentar sus avances, así como su perspectiva de cuál va a ser el futuro que nos espera. CAMPUS Talking Point: "Resilencias artificiales. biodiversidad artística en la generación IA" abordando el tema de la resiliencia como la capacidad para adaptarse a las situaciones artificiales adversas con resultados positivos en el uso de tecnología, la ciencia y el arte audiovisual. Debatir el fenómeno a través de varios posibles prismas entrelazados: Como un proceso permeable de la biología sintética en busca de mejoras y rediseño, como un compost virtual para la IA, como un denominador generacional crítico o posiblemente como constructor de tipologías de producción arte, ciencia y tecnología.
El Viernes 18 en las Naves, la charla del IBCMP: " Escuchar a las Plantas: Atlas Sonoro para (Re)Conocer Otras Inteligencias" ¡Existen otras inteligencias distintas a la humana? ¿Podemos escuchar y entender a las plantas? IBMCP, VRAIN y Colectivo Estampa combinan sus respectivos talentos en biología de plantas, inteligencia artificial e investigación artística para (re)conocer y visibilizar la existencia y capacidad de agencia de otras inteligencias. El proyecto "Escuchar a las Plantas: Atlas Sonoro para (Re)Conocer Otras Inteligencias" consiste en la colaboración entre artistas y científicos, durante dos años, para la creación y difusión a la sociedad de un atlas de los ultrasonidos producidos por las plantas en distintas condiciones ambientales, utilizando la inteligencia artificial como nexo de unión entre la inteligencia vegetal y la humana. El proyecto pretende desafiar el antropocentrismo en el que estamos inmersos y marcar una diferencia en la narrativa existente, funcionando como fertilizante intelectual y estético que inspire saberes y acciones locales para una necesaria transformación eco-social.
Entradas ya a la venta en www.volumens.es y en www.movingtickets.com
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