YSY A, entrevista en Mondo Sonoro (2025)

A sus 26 años, Alejo Acosta, más conocido como YSY A, es uno de los máximos referentes de la escena urbana argentina y un pilar fundamental en su creación y auge. Él mismo nos cuenta cómo ha sido su último disco “Trampa al tiempo” y repasa su trayectoria a pocos días de su paso por Barcelona y Madrid .

(Puedes consultar las fechas de sus actuaciones al final de este artículo)

En cierta medida YSY A es “el creador del juego”. Él fue quien con trece años organizó el Quinto Escalón, la competición callejera de batallas de freestyle de Buenos Aires de donde salieron nombres como el propio YSY, Trueno, Duki o Paulo Londra. “Trampa al tiempo” es su nuevo disco y el séptimo consecutivo que sale el 11/11. Fecha que ha dejado huella en la carrera del artista, porque fue el día de la última batalla de ese mismo Quinto Escalón. Desde entonces el rapero argentino ha estrenado álbum cada año ese mismo día. “Para los que me siguen, saben que el 11 del 11 saco mis discos, este fue mi séptimo año consecutivo y este año pasado había la posibilidad de no hacerlo, y yo dije: ni loco no voy a llegar”. Pero lo hizo.

"En muy poco tiempo aprendimos lo que muchos artistas tardan años en aprender”

A pesar de que el artista tiene un estilo muy marcado y propio dentro del trap, Alejo venía de firmar en 2023 “El After del After”, disco con más electrónica y otros géneros, pero ningún tema extrictmente trap. Álbum que contó también con las colaboraciones de Duki, Quevedo o Xina Mora. “Desde el principio siempre me ha gustado mezclar todos los géneros que se podían. Desde los primeros años, que ya empecé a mezclar con electrónica, me encantó, y soy alguien que se divierte mucho rapendo. Así que, contra más difícil sea el ritmo, mejor para mí. Sea trap o no, le damos igual”. También en 2023 editó su primer proyecto colaborativo junto al artista belga-argentino Bhavi titulado “Tu duo Favorito”. Diez temas que le dejaron tan satisfecho que, como me cuenta, no descarta repetir la experiencia junto a otro artista en el futuro.

Desde pequeño YSY A siempre estuvo ligado a la música y, ya en los inicios de su carrera musical, se juntó con Neo Pistea y Duki,con quienes formaría Modo Diablo para irse a vivir juntos a la histórica casa de la calle Antezana, 247. “Somos raperos muy versátiles los tres, y ya desde los primeros meses surgían cosas muy buenas, muy fuertes, que nos ssorprendieron el uno al otro. En ese momento no dudamos en hacer música juntos, porque ya nos admirábamos un montón los tres”. Es tal la importancia de esa casa, que el propio YSY A le puso ese nombre a su primer disco (las canciones se grabaron ahí) e incluso a día de hoy los fans siguen yendo a esa misma dirección a hacerse fotos, a pesar de que en la actualidad no vive nadie y está en venta. Ese mismo disco de debut cuenta con la colaboración de los integrantes de Modo Diablo por separado, pero también de Marcianos Crew y Obie Wanshot. Un álbum que tiene una gran importancia para el propio Alejo porque, como se refleja en su portada del mismo, ese fue el momento donde murieron los chavales que rapeaban en el parque y nacieron los artistas. “Yo digo que fue una gran facultad. En cuestión de menos de un año aprendimos mucho en cuanto a los excesos, la fama, el dinero, las falsas amistades… Entonces lo agradezco mucho. En muy poco tiempo aprendimos lo que muchos artistas tardan años en aprender”.

Una de las cosas que más caracteriza a YSY A son sus espectaculares conciertos. Son de tal magnitud que cuenta la leyenda que en todos se ha detectado actividad sísmica debido a los saltos de la peña. YSY le llama a eso 'ysysmo', una combinación de palabras que también es el nombre de su álbum de 2022. “Como siempre digo, en un concierto de YSY A la gente es el show y, tener esa bendición de que el público responda de esa manera, no tiene precio.. No hay dinero que pague la emoción de sentir que la gente explote de esa manera en cada uno de los shows”. Además, el rapero se muestra muy orgulloso de su base de fans. Solo hay que rememorar ese momento del concierto que tuvo en el estadio de Huracán, en Buenos Aires, cuando se disponía a cantar "Hidor", uno de sus mayores himnos, el micro no le funcionaba y todo el público se puso a cantarla con la base de fondo. “Se siente muy fuerte esa emoción de que yo escribí esa canción por ahí, en una habitación chiquitita, todo loco de estrés, inseguridad e incertidumbre, todo en mi cabeza, en mi locura, y que esas mismas letras sean cantadas por miles de personas al mismo tiempo. Personas que se sienten conectadas con tu mensaje y tu historia. Es muy fuerte, le da valor a todo el esfuerzo, a todas esas noches que hay detrás de una canción, detrás de cada rima, de cada pedacito, y después cuando ves que tanta gente la canta con tanto amor, es cuando te das cuenta que vale la pena todo ese esfuerzo”.