Vinilo transparente. En este disco no habéis ocultado nada. Miedos, miserias, egos, incluso influencias inconfesables para otros... ¿No os habéis guardado nada? ¿Algo escondido que precise más de una escucha?
Teníamos ganas de contar lo que nos pasa, sin filtro, y sin preocuparnos en absoluto por el qué dirán. Esa apertura es, a la vez, una debilidad, porque te expone más y te vuelve más vulnerable, pero se ha convertido en nuestra fortaleza: somos capaces de escribir desde la profundidad sin ahogarnos en el camino. Parte del mérito lo tiene el productor Ángel Luján, quien, durante un par de semanas, nos enseñó que hacer canciones tiene que ver con conectar, con la transparencia, incluso con la humildad, pero sobre todo, con emocionar.
No hemos aprendido nada. Siempre os habéis dejado llevar por vuestro instinto. ¿Qué habéis aprendido o desaprendido en este tiempo?
Que la música, como el mar, todo lo quiere para ella. Quiere tu dinero, quiere tu tiempo, quiere tus relaciones y te quiere en la carretera. Cuanto más tiempo, mejor. Lo jodido es que no te da nada a cambio. Esta es una pasión deficitaria: tanto en lo económico como en el disfrute. Duele (en el sentido más amplio de la palabra), pero aquí nos ves, contestando la entrevista como si fuera la primera que hacemos en la vida. No hemos aprendido nada.
Hemos aprendido que la música, como el mar, todo lo quiere para ella. Quiere tu dinero, quiere tu tiempo, quiere tus relaciones y te quiere en la carretera. Cuanto más tiempo mejor. Lo jodido es que no te da nada a cambio.
Ojalá. Guille Mostaza. ¿Ojalá lo hubierais conocido mucho antes? ¿Alguien o algo que ha llegado a Victorias y tenía que haberlo hecho antes?
Creemos en el poder de la paciencia como el antídoto a todo lo malo que nos pasa (y también como respuesta a este mundo cocaínico que nos rodea). Lo que tenga que llegar, llegará, y a donde tengamos que llegar, llegaremos. Lo de Guille Mostaza es más que una relación productor-artista: es parte de esta familia y, en el caso de la familia, cuanto más cerca y más presente en nuestras vidas, mejor.
La mitad de la mitad. Sobre lo anterior. Un Puño Amable ya era un cambio importante. ¿Qué traíais de nuevo, vosotros? ¿Quizá menos es más?
Durante la composición seguimos, a raja tabla, el concepto “First thought, best thought” de Allen Ginsberg. Eso nos obligó a confiar más en nuestro instinto y también hizo que las canciones mandaran sobre nuestros egos. Si un tema tenía que durar minuto y medio, pues así debía ser.
Yo sí te quería. Para mí, un tema clave en el disco. Se reflejan esas influencias de cantantes melódicos atemporales y nada relacionado con la escena que os ubica. ¿Puede ser así?
Ire viene de una tradición melódica en la que los intérpretes lo eran todo. Una época tan pasada de moda que llega a sonar fresca en una banda como la nuestra. A él le mueven Nino Bravo, Michael McDonald o Carole King, y eso funciona en el empuje instrumental de la banda. Ya sea en temas enérgicos como “Ojalá” o en el tema más intimista, “Yo sí te quería”.
Todo mi dinero. Vuestras canciones, vuestra música, invitan (exigen) a una apuesta decidida. ¿La tenéis? ¿Sois conscientes de que Victorias es "doble o nada"?
Lo sabíamos desde la primera demo de este disco. Y ahora que el disco está en la calle, más todavía. Tenemos un discurso claro, tenemos una forma de hacer canciones y no queremos formar parte de ninguna corriente (ni de ninguna etiqueta vaga). Esta banda podrá gustar más o menos, pero no genera indiferencia, porque no queremos ser otra banda más.
Esta banda podrá gustar más o menos, pero no genera indiferencia, porque no queremos ser otra banda más.
Gravedad me suena a algo. Dadme una pista: ¿Qué discos os llevasteis a la grabación? ¿Y a qué no queríais sonar?
Gravedad nació como la “comic relief” del álbum. Nos apetecía algo ligero con lo que liberar tensiones en el local, y llegamos a ella en un par de vueltas de acordes. Nos encanta su honestidad y, ahora que la estamos preparando para la gira, poco o nada tiene que ver con las influencias del álbum. Se ha escuchado a Emilia Pardo y Bazán, a Maren, a Pearl Jam, a Viagra Boys, a Xoel López, a Billy Nomates, a Geese... ¡De su padre y de su madre, vaya!
Un detalle. Después de escuchar “Emocional”, el algoritmo me lleva a Carlos Ares. ¿Me fío o mejor me pongo el vinilo?
El día que salió el disco de Carlos, estábamos en casa de Ángel Luján grabando la demo de “No hemos aprendido nada”. Nos dijo algo así como: “Escuchad esto, que es de un amigo y os va a volar la cabeza”. Así fue. Nuevo artista favorito de la vida.
Me imagino Antes de que nos hagamos más daño como epílogo de vuestro concierto... y vosotros paseando por el público. ¿Qué más me puedo perder?
Que lo mismo la colocamos al principio de todo, para arrancar. O lo mismo la hacemos en formato banda. Esta gira nos ha vuelto más exigentes con la experiencia del espectador. Queremos hacerles partícipes de algo distinto y poco previsible, además de algo refrescante, verdadero y transparente, como la orilla de La Barrosa.
TOUR EMOCIONAL
14/03 GRANADA Lemon Rock
28/03 MADRID Sala B
29/03 ZARAGOZA La Lata de Bombillas
04/04 PAMPLONA Txintxarri
26/04 VALENCIA La La Ruzafa
09/05 MÁLAGA La Cochera Cabaret
16/05 TOLEDO Sala Pícaro
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