Los tiempos cambian

Después de asombrar al mundo con el debut soñado (“War Elephant”, 2007), y confirmarse como uno de los nombres más futuribles del alt-country con “Born On Flag Day” (2009), Deer Tick ascienden definitivamente a lo más alto con “The Black Dirty Sessions”, un disco que redondea la genial trayectoria de uno de los grupos más admirados de la actualidad.

Ian O’Neil, ex–guitarrista de Titus Andronicus y actualmente parte esencial en la formación de Deer Tick, nos atiende amablemente para contarnos algunas cosas acerca de “The Black Dirty Sessions”, el último trabajo de la banda, y, ¿el mejor? “El disco es lo que es. Si al público y la crítica les gusta, mucho mejor. Nosotros siempre miramos hacia delante esperanzados, orgullosos de nuestro trabajo y con ganas de seguir haciendo cosas pase lo que pase”. Enmarcados en cierto modo en la corriente alt-country y alt-folk que existe en los Estados Unidos desde hace unos años, Ian nos habla acerca de la alargada sombra de Bob Dylan y el resto de leyendas que suelen marcarse como influencias en este tipo de estilos. “Me gusta Dylan, nos gusta Dylan, creo que por literatura y calidad a todo el mundo le gusta Dylan, de hecho, a John -el cantante- siempre le preguntan por él y creo que es algo extensivo a todos los cantantes americanos que van surgiendo, pero nosotros, así como muchos de nuestros contemporáneos escribimos de manera distinta, hablamos de otras cosas, y tiramos mucho más hacia el folk y su experimentación que hacia el iconismo pop. Diría que estamos más en la órbita de Hank Williams o de The Replacements”. Ante esta respuesta, pregunto a Ian por la actualidad musical, y por cómo ve a la pléyade de bandas que están surgiendo dentro de esta new-wave folkie. “Admiramos mucho a bandas como The Felice Brothers, Mark Sultan o J Roddy Walston And The Business. Hay mucha gente que está haciendo cosas que merecen la pena. Podría darte un buen montón de nombres más”. Volviendo a su nuevo álbum, y en comparación con sus anteriores trabajos, hay más solos de guitarra, muchos del propio O’Neil, más sequedad y crudeza en la voz de John y letras y atmósferas más duras y profundas, además O’Neil ha compuesto algunos temas y canta en varios de ellos. Pero, a pesar de los cambios, incorporaciones y evoluciones, si algo han mantenido Deer Tick es la sensibilidad y profundidad de sus canciones, su merecida aura de grupo intenso, que emociona y consigue calar en lo más hondo del oyente. “La composición de nuestras canciones suele comenzar con una simple emoción. A raíz de ella y de lo que los componentes del grupo sentimos viene el resto. Es muy fácil caer en los tópicos que hablan de que hacer una canción es un proceso alocado y sin sentido, pero la verdad es que cuando escuchas lo que decimos en nuestras canciones te das cuenta de dónde pueden venir y de qué manera las sentimos. Una canción sólo puede ser profunda si se ha hecho desde la honestidad y el sentimiento”. A este respecto surge una eterna duda en formaciones de esta índole, ¿qué es lo más idóneo, un escenario amplio o un local pequeño? ¿Un gran festival en el que la banda pueda regalarse a su antojo o un pequeño club dónde el público casi pueda tocarlos? “Los festivales son divertidos, es un desparrame, pero si tengo que serte sincero creo nuestro estilo se disfruta más en los pequeños bares. La vieja tradición de una banda tocando en un pequeño local delante de un puñado de personas es algo que nunca se debería perder. Por lo menos nosotros tratamos de que así sea”. En todo caso, aprovechamos la ocasión para subrayar que Deer Tick estarán tocando en varias ciudades españolas durante los meses de enero y febrero de 2011 y la mayoría de los conciertos serán en salas de aforo reducido, su ambiente favorito. Un buen momento para volver a disfrutar de su directo y tomarle el pulso a una banda que se ha ganado a pulso el calificativo de grupo de culto.