Kitty Daisy & Lewis les ha tocado la lotería. O al menos les ha tocado convertirse en ese grupo que hay que ver. No se sabe muy bien porqué motivo, pero hay que ver. Y  claro, cuando se producen fenómenos de estas características la discusión está servida. ¿Demasiado ruido para tan pocas nueces? Pues francamente sí. O al menos no fueron muchas las nueces que partieron en un concierto, el del Apolo, que los mostró faltos de carisma, sin capacidad para transmitir esa energía primigenia que si tienen su grabaciones y sin que la desbocada potencia de su rock’n roll llegara a girar la sala como un calcetín. Son jóvenes, de eso no cabe duda, pero van muy bien arropados. En especial por su mama que al contrabajo demuestra ser una auténtica jefaza tanto en manera como en dotar de  solidez a unas canciones que por momentos parecen naufragar en el resto de instrumentos -en especial la guitarra de Lewis- y a los que no les vino nada mal la ayuda de la legendaria trompeta de Eddie “Tan Tan” Thorton, aunque también es cierto que su actitud algo “holligan” y manida a la hora de levantar a un publico algo aletargado  no fueran demasiado afortunadas. Eso  y que los ritmos de rocksteady  provocaran más de un sarpullido a los integristas de tupé que corrían por ahí. No demasiados. Lo que predominaba era un publico entre “Indie” y “enteradillo de salón” que en unos años pueden girarle la espalda al grupo. O al menos a mi no me cabe duda de que lo suyo resulta bastante coyuntural. Y eso puede ser bueno. Puede serlo porque al madurar sobre el escenario y dirigirse a un público más purista su propuesta escénica puede mejorar e ir más allá de un único tema. Ese 'Going Up The Country' que todo el mundo esperaba como agua de mayo y que, esta vez sí, levanto al personal y cambió el rumbo del concierto en su tramo final, dejando un buen recuerdo y borrando la tibieza de su primera mitad.

Antes un servidor de ustedes junto con Xaxi Pons y Marta “sabecaria” Terrasa, se habían dejado caer por la Fnac de Barcelona con la intención de grabar la actuación acústica –reducida a tan sólo una canción- que tenían preparada en la sección de discos de esta megastore; hacerles las típicas preguntas precipitadas  de rigor para la cámara y presenciar una algo desangelada firma de discos, en la que todo el mundo parecía comportarse como si la cosa no fuera con él. Tanto artistas como  público parecían estar medio obligados, perdiendo el poco sentido que un acto de estas características pueda tener. Eso si, se vendieron unos cuantos singles de vinilo que los chicos firmaron con más pena que gloria.

No parecen ser estos los salvadores del rok’n roll. Y desde luego su propuesta evidentemente retro, queda muy lejos en cuanto a calidad, energía y criterio a la de gigantes  como Stray Cats, Jon Spencer o los Black Keys por poner tres ejemplos irrefutables que me viene a bote pronto a la cabeza. Estos si que son unos jefazos y merecen una sala a reventar, porque lo de los inglese… Bueno seguro que en Japón hay unas cuantas bandas que les harían sombra a la hora de reinterpretar el espíritu de Little Richard , Rufus Thomas Lightnin' Hopkins, o  Sonny Boy Williamson. Lo que pasa es que me da una pereza enorme averiguarlo

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